«Ob man es glaubt oder nicht: Es gibt eine schweizerische Americana», steht
auf dem Zettel, der Shilfs neuer Platte «Out for food» beigelegt ist. Man
glaubt es eh, denn man kennt ja Reto Burell, und Shilf ist noch einen Tick
besser. Produzent Chris Eckman von den Walkabouts hat alles richtig gemacht
und Nadia Leontis Stimme in den Mittelpunkt dieser Indie-Folk- und Alt.
Country-Platte gestellt, die ich mit nach oben nehmen werde, wenn mir der
Koch ein Seil herunterlässt.
Christoph Lindeman, Musik Express, August 2004
«Out For Food» hat nichts mit Essen gehen zu tun, sondern mit Unterwegs sein und der Suche nach etwas Neuem. Auf ihrem dritten Album hat das Basler Sextett Shilf ihre Vorliebe für Rock und Pop (wieder)entdeckt. Schliesslich galt es den Stempel «langsamste Band der Schweiz» loszuwerden, den sie mit ihrem gelobten Vorgängeralbum «Me» (2002) aufgedrückt bekamen. Natürlich sind Lucas Möschs vielschichtige Songs noch immer auf Country & Folk aufgebaut, die Nadia Leonti mit behaglicher Stimme vorträgt. Im Banjo geprägten Titelsong, im intimen «Coney Island» sowie im von Mösch gesungenen «Tailor Made» kommen diese traditionellen Wurzeln am ehesten zum Vorschein. Weitaus rockiger geht es im düsteren «Constant Blue», im elektrischen «Hunter» und im zuweilen gar dissonant verzerrten «That‘s A Start» zu. Und spätestens das grossartige Duett «Rimbaud» und die melodienreichen «Not Kind» und «Mahagony Box» bringen den versprochenen Pop-Appeal. Auch wenn «Out For Food» wie der Vorgänger erneut von Walkabouts-Kopf Chris Eckman produziert wurde, ist es eine der Americana Überraschungen des Jahres. Ende September/Anfang Oktober sind Shilf auf den kleinen feinen Bühnen Deutschlands zu sehen.
Christof Herrmann, Bloom.de, 10. August 2004
Winnetou en Old Shatterhand
De tv –kijker wordt tegenwoordig verwend door alle die tv–kanalen waaruit gekozen kan worden. Ik had als kind de keuze uit twee Nederlandse en drie Duitse zenders. Duitsland bracht Maja de Bij en Heidi, maar ook de films naar boeken van Karl May: Winnetou en Old Shatterhand. Deze twee helden gaven mijn jeugd avontuur en gaven beeld aan het Wilde Westen. Later begreep ik pas dat de beelden helemaal niet opgenomen waren in de Verenigde Staten, en dat er toch ook wel het nodige te zeggen was over de moraal in de films. Een mens leert in zijn leven bij. Het blijft echter opletten. Zo kreeg ik Out for Food van Shilf onder ogen. Op het eerste oor zou ik zeggen dat de alt.country –liedjes wortel schieten in Amerika. Hier blijkt echter niets van te kloppen, Shilf komt namelijk uit Zwitserland. Hun tweede album gaat over een zoektocht door het leven, een avontuur voor volwassenen. De weg op zoek naar het ultieme geluk is niet gemakkelijk te vinden. Het zestal Shilf valt op door de zangeres Nadia Leonti met haar stemgeluid dat ergens tussen die van Sheryl Crow en Aimee Mann ligt, de prettig in het gehoor liggende nummers die lijken te zweven en de prachtige productie van Chris Eckman van The Walkabouts. Dit tweede album verdient het om geproefd, en hierna verorberd te worden.
fileunder.blogspot.com, 17.9.04
Unwiderstehlich
Zum Autofahren sind Shilf nicht unbedingt zu empfehlen. Denn das Schweizer Sextett hindert einen am Gasgeben, erlaubt allenfalls sanftes Dahingleiten. Dafür liefern Sängerin Nadia Leonti und ihre Begleiter die feinsten Soundtracks zum Tagträumen. Lucas Mösch schreibt filigrane Songgebilde, Nadia interpretiert sie innig und zerbrechlich, die Musiker ziselieren kunstvoll instrumentale Miniaturen um die Gesangslinien. Das alles fügt sich zu einem durch und durch entspannenden Ganzen, warm und weich wie ein See in der Abenddämmerung. «Neofolk» wäre vielleicht eine passende Genrebezeichnung, besser passt «melancholischer Akustikpop ohne Weltschmerz». Den, der wirklich zuhört, zieht diese Musik unwiderstehlich in Bann.
Gde, 21.082004, Maerkische Allgemeine
Realtà svizzera questi Shilf, sestetto dedito ad un pop/rock carico d'elettricità ed al tempo stesso acustico, intenso e sempre downtempo, malinconico ma non deprimente, con tanto di voce femminile delicata, sospirata, passionale, incarnata dalla androgina, emaciata e misteriosa Nadia Leonti.
Terzo album e forte di un contratto con la sempre più attiva e coraggiosa etichetta berlinese Ulftone, "Out For Food" è un ottimo esempio di come si possa suonare la musica che si vuole e che viene da dentro, senza seguire alla lettera la forma canzone imposta dal mercato, plastificata, scontata, ipertrofica.
Il pop/rock degli Shilf è d'autore, suonato con maestria da musicisti esperti, maturi, che badano al sentimento senza mai disdegnare l'arrangiamento di classe. E' musica per l'anima che gratifica e non ricatta, che non chiede nulla in cambio se non condividere il momento, tre-quattro fuggevoli, languidi, carezzevoli minuti che si perpetuano dodici volte in distinti attimi che evocano sensazioni e visioni invernali a ridosso della memoria e del tempo.
Alcuni li hanno paragonati ai maggiori accreditati Wilco per le riminiscenze folk che affiorano di tanto in tanto. Ciò in buona parte a ragione visto che nella strumentazione utilizzata emergono banjo e lapsteel, strumenti che donano un velato senso armonico tipico del folk statunitense e che per certi versi ricorda lontanamente la band americana.
Il classico disco aperto a tutti, a quelli già disponobili e sensibili verso sonorità sottotono, appena accennate, cariche di umori notturni ed intrise di malinconia, ed a quelli che cercano un attimo di riflessione dopo un abbondante trambusto metallico, sorseggiando magari un liquore d'annata nell'intimità più assoluta, e non la solita birra "truevilinside".
E' tempo di abbracciare l'autunno ormai alle porte. Diamogli il benvenuto con "Out For Food", col piacevole rischio di riscoprire un angolo del proprio cuore troppe volte tenuto da parte.
www.hardsounds.it, 7.10.2004
Una miscela di delicatissimo pop, di sognante folk e di echi vagamente progressive, il tutto condito da female vocals suadenti e vibranti che arricchiscono oltremodo le composizioni di questo "Out For Food" degli Shilf, combo particolare quando difficilmente catalogabile. Un disco peculiare e, per certi versi, alquanto difficile, data la proposta musicale di ampio respiro. Certamente non un prodotto commerciale, questo lavoro, ma la sua osticità risiede non tanto nelle atmosfere melliflue, quanto nella difficoltà di inquadrare il fruitore tipo del discorso musicale propostoci dalla band. Se alcune atmosfere si avvicinano di molto al classico folk mitteleuropeo, è pur vero che in altri brani ritroviamo il tipico sapore dei momenti più onirici di un certo progressive, così come un manto di pop melodico pervade quasi tutte le composizioni. Brani come Constant Blue, Hunter, Rimbaud e Coney Island lasciano l'ascoltatore pervaso da fremiti onirici, rendendo vagamente soporifero il clima del cd. Trascinati in un turbine (eufemistico, vista la proposta musicale) tanto speciale gli ascoltatori di questo album rimarranno sicuramente affascinati da quanto viene fuori dai solchi ottici. Thank you, Mohogany Box, Tailor Made, That's a start, Part of a song completano un cd che ha nello spiccato gusto melodico il suo punto di forza, ma forse anche il nodo debole, poiché, la buona produzione e le ottime doti dei musicisti coinvolti non riescono, a mio sommesso avviso, comunque a tenere viva l'attenzione per tutta la durata del lavoro che, dopo qualche brano, risulta ostico all'ascolto per la sua eccessiva caratterizzazione melensa. Intendiamoci, ogni singolo brano preso a sé è davvero bello, e quindi in un giudizio finale non posso che esprimermi positivamente.
www.disintegration.it, Sidney Radetich, 7.10.2004
Americana aus Basel
Traditionelle amerikanische Klänge von Banjo oder Steelgitarre gehören heutzutage schon fast zum guten Ton. Americana hat eine Art Siegeszug in der Independent-Szene angetreten. So spielen auch Shilf aus Basel auf «Out For Food» eine authentisch klingende Version aus Country, Folk und Pop mit wunderbaren Melodien. Dabei kommt das alles sehr abgeklärt und getragen aus den Lautsprechern. Die sechs Schweizer haben ein sehr schönes Album hinbekommen, das vor allem auch durch die schöne Stimme von Sängerin Nadia Leonti besticht. Teilweise erinnert sie an Sheryl Crow («Day»), hat sich aber auch einen eigenen Stil erarbeitet. Die zwölf Songs durchzieht eine Dichte und Tiefe, wie wir sie z.B. von den Walkabouts kennen, an die hier Vieles erinnert. Kein Wunder, denn produziert hat das Ganze Chris Eckman, Kopf der Band aus Seattle. So gibt es hier auch eine «echte» amerikanische Zutat.
www.schallplattenmann.de, August 2004
Shilf wordt in het thuisland ook wel de langzaamste band van Zwitserland genoemd. Vooral gebaseerd op eerder werk dat werd gekenmerkt door slome americana, afgewisseld met folk, country en popinvloeden. Op Out For Food kruipen ze uit hun schulp en geven ze meer en meer de voorkeur aan intieme popmuziek. Mét een overduidelijk americana- en countrytintje, dat wel. De grote naam verantwoordelijk voor de productie is Chris Eckmann van Walkabouts. Centraal staat de prettige, warme stem van Nadia Leonti, die zachtjes door de Alpendalen van het Zwitserse landschap zweeft. De folky pop van het titelnummer opent het album rustig kabbelend. Banjo, lapsteel, melodica; ingrediënten die elk standaard popliedje een zonnig americana-tintje bezorgen. Zelf noemen ze Out For Food een echte popplaat. Het zal een popliefhebber echter niet veel doen, een americana-freak des te meer.
Joris Heemskerk, www.kindamuzik.net, August 2004
Zo vaak horen we op muzikaal gebied niet iets uit Zwitserland. Stephan Eiger en de Young Gods zijn de eerste namen die me te binnen schieten en daar kun je nu Shilf aan toevoegen. Het gezelschap uit Basel is aan haar derde cd toe en deze plaat is geproduceerd door Chris Eckman van de Walkabouts. Wat we horen krijgen is prima pop op het randje van de Americana. Uiteraard is de invloed van de Walkabouts hoorbaar. In songs als Coney Island en Rimbaud neemt de band wat gas terug en krijgt zangeres Nadia Leonti volop de ruimte om te schitteren. Goed om weer ‘ns wat uit Zwitserland te horen.
Han Orsel, Plato Mania, 13. August 2004
Ausklingen sollte der Sommer melancholisch mit den Schweizern Shilf. Pop mit Folk und Traurigkeit. Aber nie Depression. «Out for Food» meistert die Klippen des Lebens und bereitet den herbstlichen Übergang sensibel vor. Transzendent.
Sven Ferchow, Neue Musikzeitung, Juli 2004
CD des Monats
Ricola, die guten Kräuterbonbons, kommen aus diesen Breiten, das haben wir inzwischen gelernt! Aber eine amerikanisch wohlklingende Mixtur aus Folk, Country, Rock und Pop, sauber produziert und perfekt eingesungen? Shilf zeigten, dass die Schweizer Berge nicht nur die Löcher im Käse hervorbringen können, sondern auch solch wunderbare Musik, wie sie auf dem Debütalbum »Me« erklang. Und nun gibt es einen Nachfolger, »Out For Food« heißt er. Erfreulicherweise ist es kein Plagiat des Erstlings, aber es ist auch keine Abkehr vom bewährten Konzept. Schön schwermütig, das Ganze, aber auch relaxt, ja manchmal richtig ruhig, sicher, klar wie Kristall und trotzdem voller liebevoll ausgearbeiteter Details. Das kennt man gar nicht mehr in der Hektik dieser Tage. Musik, die der Seele gut tut!
(lj) wildwechsel.de, Juli 2004
Warten wird belohnt
Wer Country- Pop oder Folk- Rock nie so ganz zu unterscheiden wusste oder das schon immer gerne hörte ohne über diverse Katalogisierungen nachzudenken, sollte sofort aufspringen und im Laden um die Ecke Shilfs „Out for Food“ erwerben.
Die Basler Band Shilf passen in diese Nichtschublade wie die Faust aufs Auge. Berechtigt darf man sie in einem Satz mit Lampchob oder Wilco nennen, denn was Shilf mit „Out for Food“ (ab 5. Juli 2004 erhältlich) anstellen, ward lange (o.g. Bands ausgenommen) nicht mehr gehört. Betörende Gesänge, breite Gitarren ohne Schmalz, Songs im rasanten Zeitraffer mit Notausgängen und Einbahnstrassen.
Wie Träume ohne Ende oder Träume mit diesem „Nicht zu erreichen“- Gefühl. Verspielt wäre despektierlich aber die Aufgeregtheits- Kurve, mir der sich Shilf dem Höhepunkt jedes Songs nähern, wird im Laufe des Album immer fahriger und aufgekratzter. Eine Belastung, die dem Hörer viel abverlangt. Vor allem Warten. Aber schöner und graziler war Warten nie.
Sven Ferchow, Musikoutlook.de, Juli 2004
Schweizer Schuster
Chris Eckman hat auch das neue Werk produziert und es passt. Passt wie ein guter, lederner Schuh mit Brandsohle und genähten Nähten für ein langes Leben.
Die Schweizer (man sollte es gar nicht sagen, am Schluss kaufen alle wieder nur die Kollegen aus Übersee) machen auf Americana, also die Verschmelzung von Folk, Country, Rock und Pop plus Indie- Idiom. Schustern dabei wunderschön sehnsuchtsvolle Melodien zusammen die im besten Falle in leidenschaftliche, emphatische Hymnen münden oder sich schlicht und unprätentiös auflösen. Mit Nadia Leonti verfügen sie zudem über eine Leadsängerin, die mindestens Sheryl Crow das Wasser reichen könnte.
Hubert Schober, Musikoutlook.de, Juli 2004
... Stimmungsvolle Abenddämmerungs-Americana, produziert von einem ziemlich bekannten US-Indie-Folkmenschen, den ich nicht erwähnen werde, denn diese Platte braucht kein vergleichendes Namedropping.
Andreas Schiegl, Spex «Wasteland!», Mai 2003.
Shilf sind besonders.
Nicht nur des ulkigen Namens wegen und weil sie – ausgerechnet – aus der Schweiz kommen. Shilf machen das, was der Franzose gemeinhin als Americana bezeichnet – und zwar unter der Regie des Walkabouts-Masterminds Chris Eckman. Die Verbindung kam zustande, indem sich die Band vertrauensvoll an den Altmeister des melancholisch-atmosphärischen Liedgutes wandte und dieser die dann überzeugen konnte, in seinem Lieblings-Studio in Ljubljana aufzunehmen. Chris wohnt mit seiner slovenischen Frau momentan dort und schwört auf dieses Studio, weil dieses erstaunliches analoges Equipment parat hat. Dieses hört man der Scheibe dann auch an. Dass die Schweizer eher langsame Tempi anschlagen, überrascht natürlich wenig. Eher schon, dass diese Scheibe keneswegs kraftlos oder schleppend daherkommt. Nein, mittels Dynamik und zuweilen gewaltigen Ausbrüchen schaffen es Shilf immer wieder, den Stücken ihre ganz eigene Note aufzudrücken. Ähnlich der geistesverwandten Low genügt es der Band um Sängerin Nadia Leonti nicht, ewig das gleiche Prinzip anzuwenden, und so reichen die Songs denn vom simplen Folk bis hin zum urbanen Zeitlupen-Rock. Es bleiben trotzdem noch genügend Fragen offen: Wohin wollen Shilf? Was bedeutet Shilf? Was tut das komische Tier auf dem Cover? Vielleicht werden sich diese Fragen im Laufe der Zeit offenbaren. Bis dahin kann man sich ja mit dieser wunderschönen und zeitlosen Scheibe beschäftigen.
Ullrich Maurer, Gaesteliste.de, April 2003
Ein Lächeln auf das Gesicht
Geben wir es doch zu, die meisten unter uns leben einfach so vor sich hin. Wären unsere Leben noch langweiliger, dann wären wir Popliteraten. Aber so? Wir brauchen Menschen, die uns darauf hinweisen, dass eben in diesen Belanglosigkeiten viel Schönes steckt. Manchmal brauchen wir auch nur Musik, die uns zeigt, worüber wir uns freuen dürfen. Solche Musik machen die Schweizer Shilf, die nun ihr zweites Album «Me» vorlegen. Dass «Me» vom Walkabouts-Member Chris Eckman produziert wurde, gibt auch in etwa die musikalische Richtung vor. Ruhige Americana-Musik, die nie zu sehr in Country-Gefilde abdriftet und somit auch nicht ganz so aufgeschlossenen Hörern gefallen dürfte. Ganz besonders hierbei ist die Stimme von Nadia Leonti, die sich irgendwo zwischen Drugstores Isabel Monteiro und Lisa Germano bewegt. Mehrstimmige Passagen wie bei «Boss» zaubern einem ein Lächeln auf das Gesicht. Bezaubernd bis aufregend, wie sich das Sextett mit einer Masse an Instrumenten so zurücknehmen kann, die Stücke auf das Wesentlichste reduziert. Langsamkeit scheint hier oberstes Gebot zu sein, und die Stücke glänzen durch ihre ganz eigene Dynamik. Bei Liedern wie «Rooftop» ist es eben diese Dynamik, die einem eine Gänsehaut bereitet. Dass die Texte einiges im Argen lassen, nahe am Belanglosen sind, mag man positiv anrechnen. Es sind eben diese undurchschaubaren Momente, diese zwischenmenschlichen Banalitäten, die unsere langweiligen Leben etwas aufregender machen. Meist sind sie melancholisch, und man vergisst, dass Melancholie nicht Depression heißen muss. Shilf zeigen einem das. Und wenn der letzte Song «More And More» abrupt abbricht, sucht man schnell wieder die Play-Taste, um den Moment nicht abreißen zu lassen.
Daniel Decker, Intro April 2003
Atme swiss air.
your country needs you. ein mobilisierender leitspruch, der auch in der neutralen schweiz gültigkeit besitzt. etwa im zusammenhang mit einer auf wund gelaufenen samtpfoten daher kommenden, behutsam schleichenden, eidgenössischen version von songwriter-musik, die an musizierweisen des nordamerikanischen westens anknüpft. wobei selbst auf die spezifizierende instrumentierung – lapsteel, banjo, mundharmonika – zurückgegriffen wird.
leisetretender country'n'western-sound, mit quiet is the new loud-scher respektive post-codeine-langsamkeit und sesibilität. zugunsten unaufdringlicher, dem spektakel abgewandter, feingliedriger, aufmerksam-feinfühlig reduzierter lieder. deren melodien von zurückhaltung, die immer wieder bis zur kurzzeitigen stille vordringen, getragen und empor geweht werden. aus einer – allein geologisch abseitigen – position heraus entstanden, die wohl viel zeit gelassen hat, eine eigene stimme zu finden.
eine leise stimme, die plagiats-vergleiche, die zu keinem zeitpunkt auftauchen brauchen, zum verstummen bringt. einflüsse aus ruhigeren song-materialisierungen, die dem album vorausgehen, sind unverkennbar. jedoch nie auf die üblichen alben beschränkt, welche plumpe lieblingsplatten-listen füllen, um den eher oberflächlichen, puristischen folk- und country-fan auszuzeichnen. ist nicht als vorwurf gemeint, doch berechenbarkeit – auch in nostalgischer gegenwarts-entziehung – ist in solchen fällen stets griffbereit. wogegen me musikalisch an das debüt spain's erinnert, mit welchem es eine mellow, dennoch seine textliche seelenqual-dramaturgie kontrastierende, fast ungebrochen optimistische minimierungs-spielhaltung und -stimmführung teilt. wobei shilf's western-bezüge stärker ausgeprägt sind, über andeutungen hinausgehen.
der weg führt, hier wie dort, aus der, mittels klang assoziierten, ländlichen idylle in psychische abgründe. per veranda-erprobter erdtöne. und in reduktion entgegnet sie anflügen der plattheit, des hinlänglich bekannten – des schon vielfach beackerten terrains –, des bewährten klischees. eröffnet einen ungewichtig-schwerelos schleppenden reigen der melancholischen, manchmal tod-traurigen radiohead- und heart-aches. verleitet zum seufzen und macht das atmen schwer. me, ein alpiner luftkurort mit herzlich-asthmatischen einschränkungen.
lobotoby, alternativenation.de, Mai 2003
Dem Schweizer an sich wird ja eine gewisse Bedächtigkeit nachgesagt.
Die Basler Band Shilf jedenfalls, bemüht sich das Vorurteil auf das positivste zu untermauern und gibt mit ihrem Album «Me» eine wunderschöne Lektion in Langsamkeit. Die wahrscheinlich beste Art diese «unaufgeregte» Scheibe zu hören, ist, sich mit einer Luftmatratze über den See deiner Wahl treiben zu lassen – stundenlang.
Wer sich nicht von der Schublade alt.country/americana abschrecken lässt, der findet mit «Me» zur Wahrhaftigkeit. Songs, die tief gehen und dennoch nicht anstrengen, luftig arrangierte, perlende Gebilde, die scheinbar nie zu Ende gehen wollen. Nicht umsonst heißt der letzte Song des Albums «More And More» – der Aufforderung kann man ohne Bedenken nachgehen, denn es gibt eine Menge zu entdecken unterhalb der ruhigen Wellen. Chris Eckman (The Walkabouts) produzierte und gab der Musik den absoluten richtigen Raum. Dieses Album kann er sich getrost an die stolzgeschwellte Brust heften. Und der fantastischen Stimme von Nadia Leonti kann man eh nicht entkommen. Mehr davon!
Vladinova, Bloom, April 2003
Schönklang und bittersüsse Melancholie
Shilf haben ihre Mitgliederzahl verdoppelt, sind erwachsen geworden und schaffen auf ihrem zweiten Album Me einen edlen Lo-Fi-Folkpop, der durch puren Schönklang und bittersüße Melancholie zu überzeugen weiß.
Mitte der 90er-Jahre in Basel als Trio gegründet begingen Shilf auf ihrem 1997er-Debüt Star noch etwas lärmendere Wege. Unter Verstärkung der Frontfrau von Popmonster, Nadia Leonti, dem Congaking und einstigem Schmalhans-Gitarristen Sämi Schneider, sowie dem Liedschreiber Lucas Mösch entstand nun ein stilles, introvertiertes Werk, irgendwo im Windschatten von Bob Dylan, Wilco und Belle and Sebastian.
Dabei trifft talentiertes Songwriting auf inbrünstige Interpretation und die absolut gelungene Produktion von Chris Eckman, der nicht von ungefähr bei den Walkabouts aktiv ist. Markenzeichen der Schweizer Formation bleibt die Langsamkeit, neu sind Wärme und gepflegte Melancholie. So empfiehlt sich Me besonders für regnerische Sonntage, schlaflose Nächte und Heizungsausfälle im Winter.
Felix von Vietsch, Amazon.de-Redaktion
Zeit für Americana:
Diesmal aus der Schweiz und mit der namhaften Unterstützung von Walkabout Chris Eckman als Produzent: Shilf sind eine sechsköpfige Band, deren zweites Album «Me» (Ulftone / Edel) sich elegant zwischen den Folk-Rock-Ausflügen der Walkabouts und der countrylastigen Americana der frühen Wilco niederlässt, während man sich im Tempo gerne auch an Souled American oder Missouri orientiert. Getragen wird das Konzept zuerst natürlich vom vorwiegend balladesken bis Midtempo-Song-Material, von den umsichtigen, feinsinnigen Arrangements, viel Raum, Staub, endlosen Horizonten und der stark countryfizierten Instrumentierung.
Dabei steht der Gesang von Nadia Leonti im Vordergrund, deren eigenwilliges Englisch jedem Song einen speziellen Charakter verleiht, der interessanterweise mehr an Will Oldhams trauernden Ausdruck erinnert als an Kolleginnen wie Freakwater, Carla Torgerson, Oh Susanna oder Jesse Sykes. Das scheint mir an Leontis Eigenart zu liegen, einzelne Worte wie Fragen kurz in den Song fallen zu lassen, ohne sich um Anbindung oder weitschweifige Melodielinien zu kümmern.
Das kollidiert aufs Beste mit schönen Lap Steel-Äußerungen, mit feinen Orgel-Atmosphären und mit dem ein oder anderen dezent hintergründigen Gitarren-Solo. Bei all dem bleiben die Songs angenehm rau und nehmen in ihrer Offenheit schnell gefangen. Irgendwann hat sich das Album so fein eingeschlichen, dass man es eigentlich gar nicht mehr aus dem CD-Player nehmen will, und das will schon einiges heißen bei dem mittlerweile doch sehr abgegrasten Feld der Americana.
www.whirlypop.de, April 2003